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整場演出，群“丑”爭艷。 昨晚，高甲戲《范進中舉》亮相第17屆中國戲劇節。在輕松活潑的氣氛中，觀眾領略了閩南戲曲的獨特魅力，現場掌聲不斷。這部作品被譽為“對優秀傳統文化進行創造性轉化和創新性發展的成功典范”—— 為高甲戲劇種守住一方舞臺 東南網10月15日訊（福建日報記者 樹紅霞 文／圖） 老題材作新演繹 “如何為劇種守住自己的一方舞臺與天地，是我們思考和努力的方向。”高甲戲《范進中舉》導演、泉州市高甲戲傳承中心主任（團長）周杰俊說，這部戲在創排過程中，盡力挖掘劇種藝術風格，努力以觀眾喜聞樂見的藝術表現方式重新解讀“范進”的形象。 高甲戲是閩南方言地區最大的戲曲劇種，2006年被列入首批國家級非物質文化遺產名錄。作為一部喜劇作品，高甲戲《范進中舉》把戲劇主題轉換到“人情世故”上，劇中“賣雞、悼雞、拜帖”等情節系全新創作，充滿了“悲喜交集”和“悖反交糅”的人生況味，具有超越時代的穿透力，從而賦予這個老故事以新意，傳達了新的主題，拓展了新的空間。 “我們運用夸張、重復、諷刺的手法，大膽使用簡潔、新穎的生活化語言，將人物命運翻天覆地的變化，直抒胸臆。通過中舉前后范進社會地位及眾人對其態度的變化，深刻揭露趨炎附勢、嫌貧愛富乃是范進之流在科舉道路上至死不悔的社會根源。”周杰俊說。 該劇編劇、中國戲曲學院戲文系主任助理陳云升說：“創作《范進中舉》，是對傳統經典進行當代解讀。”他認為，這個故事特殊之處在于發生在一天之內，于是選擇將原本的故事情節進一步細化、生活化，以求在創新中更好地刻畫范進的人物形象。 以往，公眾和學界多從批判科舉的角度看待“范進中舉”這個故事，但陳云升看到了環境變化對人所造成的影響，“一個非常鮮活、形象豐滿的范進值得深挖”。 “丑”行當做大文章 與其他戲曲劇種相比，高甲戲“丑”的行當設置更為系統規范，表現手段也更為豐富多彩，因而高甲“丑”名聞天下，具有特別鮮明的劇種本體特色。 在創作中，高甲戲《范進中舉》致力于對本劇種丑角行當的表演傳承和開掘創新，是一場群“丑”的集中展示。陳云升說，這是為劇種、劇團和演員量身創作的劇目，也是對經典文學作品改編戲曲劇目創作的一次大膽嘗試。 “我認為，‘范進’很適合采用高甲戲的演繹方式，角色與演員、主題內容與形式表達之間能夠很好地契合在一起，從而塑造出絕無僅有的藝術形象。”周杰俊說，從另一方面講，高甲戲深厚的丑角表演藝術，也猶如凝聚了《儒林外史》這部“諷刺之書”的全部鋒芒，能將吳敬梓小說中最精彩的人物形象刻畫得入木三分。 14日晚的演出效果，更堅定了他的這一判斷。觀眾熟悉的“范進”，不僅僅可笑、可憐，隨著劇情的展開，也讓人覺得可悲、可嘆。高甲戲的獨特審美在舞臺上弘揚，更加彰顯了劇種的藝術魅力。 向經典作品致敬 業內人士認為，《范進中舉》還是一個向經典作品學習致敬的范例。 周杰俊說，選擇這一耳熟能詳的故事作為自己戲曲導演藝術碩士的畢業作品，是因為它本身就是一個文學經典，又難能可貴地契合高甲戲的劇種特色。同時，在創排過程中，周杰俊也對“傳統戲曲如何繼承創新”的問題進行了有益的探索和優質的舞臺呈現，對當下古典劇種的新劇目創作如何堅守劇種特色、保持傳統程式等，具有一定的導向性意義。 在他看來，縱觀全國地方戲曲劇種，要么面臨傳承困境，要么很容易被“京昆越豫”等大劇種同化，回歸劇種化創作成為地方劇種急切的時代命題。值得自豪的是，高甲戲的老前輩留下了寶貴的遺產。“我們要盡力把劇種中有用的、有特色風格和傳承需要的挖掘出來，使其依附在高甲戲《范進中舉》的文本之上，讓文本與演員、劇團、劇種有機結合起來，以劇種的特色演繹來激發觀眾共鳴，讓他們為高甲戲的特色表演和豐富的表現手段感到驚艷、感到羨慕、感到滿足。”他說。 泉州市文化和旅游局藝術科科長何奕斌認為，高甲戲能在泉州發揚光大，主要得益于經費支持、人才培養和傳承機制。在此背景下，當地幾家高甲戲主要劇團近年來著重做好傳承，創排的數個新劇目演出后屢獲榮譽。 “《范進中舉》是萬里長征第一步，傳承高甲戲行當，發揚劇種藝術，仍然在路上。”周杰俊信心滿滿。 新聞背景＞＞＞ 第17屆中國戲劇節10月9日至28日在武漢舉行，來自全國23個省（區、市）的31臺劇目傾情演出，涵蓋14個戲曲劇種以及話劇、歌劇、兒童劇。經福建省文聯、省劇協推薦，中國文聯、中國劇協組織專家評審遴選，高甲戲《范進中舉》代表福建省參演。 |
